Tras visitar por mucho tiempo el estudio de un amigo, me he dado cuenta de la importancia de un preamplificador.
Posiblemente, podría obtener resultados aceptables en mis mezclas usando plugins de calidad pero, nunca obtendré buenos resultados si la grabación no tiene calidad.
De nuevo, soy un guitarrista, no un ingeniero de sonido que busca el hardware fuera de serie. Tan solo necesitaba un preamplificador aceptable que pudiera usar para grabar voces, bajos y, eventualmente, guitarras acústicas.
Después de navegar por Internet largo tiempo, decidí que el SPL Track One se ajustaría a mis necesidades, así que lo pedí y ha llegado en esta semana.
Primero lo he probado con una guitarra semi-acustica (Crafter SA 25th Anniversary) y, no he obtenido buenos resultados. Así que he decidido esperar hasta que llegara el bajo, para continuar probándolo.
Estaba obteniendo niveles muy bajos de la semi-acústica y, me preguntaba si el pre-amplificador activo que lleva la guitarra estaba afectando a los resultados.
Hoy lo he probado con mi nuevo bajo G&L Tribute JB-2 y, a funcionado realmente bien. No he neceistado usar ni el compresor, ni el de-esser ni la EQ, porque el sonido que he obtenido, tan solo jugando con los volumenes de entrada y salida ha sido bueno pero... no demasiado potente sin llegar a saturar...
hummm...
Pensaba que la salida del SPL debería estar en niveles de estudio (+4dBu), en vez de nivel de línea (-10dB) pero, tras probar ambos instrumentos, he sospechado que estaba equivocado desde el principio (esta información no está incluída en el manual de usuario).
Así que he cambiado la entrada en mi Rack 003, de 4dBu a -10dB y: ¡eureka!.
Funciona de maravilla con un sonido alto y claro.
Ahora que he determinado la entrada correcta en la interaz de sonido, me queda pendiente volver a probarlo con la semi-acústica.
También tengo pendiente probarlo con voces. La unidad, según los análisis de prensa especializada, dispone de un fabuloso de-esser y trabaja perfectamente con voces (es algún tipo de channel strip para voces).
Pero, ya confirmaré este punto más adelante.
Aún probando cosas (y no tocando!), :(
viernes, 28 de agosto de 2009
Prueba de Bajo: G&L Tribute JB-2
Soy un guitarrista y no un bajista, así que tan solo quería un bajo económico pero de calidad para poder grabar las pistas de bajo.
Probé primero con un Peavey Zodiac. El Zodiac estaba hecho en China y, su aspecto geeneral es bueno, expecto por el botón del potenciómetro que estab suelto y, aún sigue suelto.
Empecé a grabar las pistas de bajo con el Zodiac y, en cuanto empecé a mezclar las conciones, me dí de narices con la realidad: esta guitarra baja tiene un montón de puntos muertos. Existe una gran diferencia de volumen entre notas, algunas parecen perderse en un agujero negro y otras explotan en tu cara, así que el material queda inconsistente, con grandes picos y un volumen global muy bajo.
Esto convierte en un auténtico reto meter el majo en la mezcla.
Adicionalmente, un montón de "bings" y "plincks" se escuchaban por encima de las notas. La grabación, en general, sonaba sucia.
Otro problema adicional son los 24 trastes del bajo, que producen una gran tensión en las cuerdas, haciéndo bastante difícil tocar el bajo.
Después de esta experiencia, he buscado mucho en Internet, simpre con el objetivo de encontrar un buen bajo por un dinero razonable y, finalmente, todo parecía apuntar a los bajos G&L.
Mi objetivo era buscar algún bajo del tipo Jazzbass. No me gustan las pastillas activas y, me encantan el ataque característico de los Jazzbass. Así que pedí un JB-2 y me ha llegado hoy.
Inmediatamente, me he puesto a probarlo.
Presentación
¡Cielos!.
Ha venido en una barata caja de cartón, sin bolsa ni caja, tan solo una caja de cartón. Así que he la he abierto manteniendome muy escéptico sobre lo que iba a encontrar.
He abierto la caja y sacado todos los plásticos protectores hasta tener el bajo en las manos.
Hum... el trabajo parece bueno. No puedo compararlo con un Fender USA Deluxe o un Ibanez Prestige pero, al menos aparenta los mismos acabados que cualquier Fender USA Standard.
Vamos a ver por detrás.... ¡Maldición!¡Hecho en Indonenisa!. ¿Puede haber algo peor que un producto Chino? ¡Me temo que los Indonesios!.
El bajo ha venido bien protegido dentro de la caja barata, con asientos de poliespan para acomodar el mástil y el cuerpo del bajo, así que ha llegado sin marcas ni golpes y completamente afinado.
Le acompaña un cable de instrumento barato (de los que duran una semana) y una llave para el alma del mástil.
En general, desilusionado con el embalaje pero, satisfecho con el aspecto del instrumento.
Hora de probarlo
Después de comprobar que estaba hecho en Indonesia, me esperé lo peor.
Enchufé el bajo, con el cable cutre que venía, a mi preamplificador SPL Track One, sin compresor, sin EQ, tan solo ajustando los niveles de entrada y salida y, abrí una sesión Pro Tools para empezar a probar el bajo.
¡Aleluya!. Era lo que quería. Sin puntos muertos. Toda nota suena clara y definida y tiene un buen ataque..
Las pastillas son USA y tienen un buen sonido.
El puente del G&L brinda un buen sustain al bajo.
El mástil está bien acabado, muy fácil de recorrer y, el ajuste estaba perfecto para mi gusto.
Después, he activado el plugin SVX y he probado el sonido a través de un amplificador de bajo emulado y, ¡me ha gustado lo que he oído!.
Conclusión
Bien construído y con buen sonido, barato. ¿qué más quieres?.
Si viniera con una bolsa o caja decente aún estaría más contento con la compra pero, ya sabes, el sonido es lo que realmente importa.
Prueba este bajo si estás en una situación similar a la mía.
Probé primero con un Peavey Zodiac. El Zodiac estaba hecho en China y, su aspecto geeneral es bueno, expecto por el botón del potenciómetro que estab suelto y, aún sigue suelto.
Empecé a grabar las pistas de bajo con el Zodiac y, en cuanto empecé a mezclar las conciones, me dí de narices con la realidad: esta guitarra baja tiene un montón de puntos muertos. Existe una gran diferencia de volumen entre notas, algunas parecen perderse en un agujero negro y otras explotan en tu cara, así que el material queda inconsistente, con grandes picos y un volumen global muy bajo.
Esto convierte en un auténtico reto meter el majo en la mezcla.
Adicionalmente, un montón de "bings" y "plincks" se escuchaban por encima de las notas. La grabación, en general, sonaba sucia.
Otro problema adicional son los 24 trastes del bajo, que producen una gran tensión en las cuerdas, haciéndo bastante difícil tocar el bajo.
Después de esta experiencia, he buscado mucho en Internet, simpre con el objetivo de encontrar un buen bajo por un dinero razonable y, finalmente, todo parecía apuntar a los bajos G&L.
Mi objetivo era buscar algún bajo del tipo Jazzbass. No me gustan las pastillas activas y, me encantan el ataque característico de los Jazzbass. Así que pedí un JB-2 y me ha llegado hoy.
Inmediatamente, me he puesto a probarlo.
Presentación
¡Cielos!.
Ha venido en una barata caja de cartón, sin bolsa ni caja, tan solo una caja de cartón. Así que he la he abierto manteniendome muy escéptico sobre lo que iba a encontrar.
He abierto la caja y sacado todos los plásticos protectores hasta tener el bajo en las manos.
Hum... el trabajo parece bueno. No puedo compararlo con un Fender USA Deluxe o un Ibanez Prestige pero, al menos aparenta los mismos acabados que cualquier Fender USA Standard.
Vamos a ver por detrás.... ¡Maldición!¡Hecho en Indonenisa!. ¿Puede haber algo peor que un producto Chino? ¡Me temo que los Indonesios!.
El bajo ha venido bien protegido dentro de la caja barata, con asientos de poliespan para acomodar el mástil y el cuerpo del bajo, así que ha llegado sin marcas ni golpes y completamente afinado.
Le acompaña un cable de instrumento barato (de los que duran una semana) y una llave para el alma del mástil.
En general, desilusionado con el embalaje pero, satisfecho con el aspecto del instrumento.
Hora de probarlo
Después de comprobar que estaba hecho en Indonesia, me esperé lo peor.
Enchufé el bajo, con el cable cutre que venía, a mi preamplificador SPL Track One, sin compresor, sin EQ, tan solo ajustando los niveles de entrada y salida y, abrí una sesión Pro Tools para empezar a probar el bajo.
¡Aleluya!. Era lo que quería. Sin puntos muertos. Toda nota suena clara y definida y tiene un buen ataque..
Las pastillas son USA y tienen un buen sonido.
El puente del G&L brinda un buen sustain al bajo.
El mástil está bien acabado, muy fácil de recorrer y, el ajuste estaba perfecto para mi gusto.
Después, he activado el plugin SVX y he probado el sonido a través de un amplificador de bajo emulado y, ¡me ha gustado lo que he oído!.
Conclusión
Bien construído y con buen sonido, barato. ¿qué más quieres?.
Si viniera con una bolsa o caja decente aún estaría más contento con la compra pero, ya sabes, el sonido es lo que realmente importa.
Prueba este bajo si estás en una situación similar a la mía.
Prueba de plugins: Wizoo Wizooverb W2, Massey Tape Head, De-Esser, 2007 y TC4
Wizoo Wizooverb W2
Uno de los puntos mas flacos en mis mezclas ha sido siempre el efecto de reverberación. Tras ver los DVDs "Internal Mixing" de Tischmeyer, me llamo la atención éste plugin, así que quise probarlo.
Por desgracia no existe ninguna versión demo (o yo no he sabido encontrarla) y, el producto parece estar fuera de catálogo.
Al final encontré el plugin en una tienda online española y estaba de oferta (¡fuera de catálogo! = ¡barato!), así que lo compré y me ha llegado justamente hoy.
Lo he instalado sin problemas, autorizado y probado en pocos minutos.
He substituido tres efectos de reverberación en mi mezcla con tres reverberaciones distintas en W2.
Estoy enviando cada pista a uno o mas canales auxiliares, cada uno tiene insertado un efecto de reverberación distinto. El primero tiene una reververación corta, generalmente para el bombo y el bajo y, cualquier otra cosa que necesite solo un poquito de reverberación con un nivel muy controlado.
La segunda es una reverberación media, del tipo habitación, un poquito más abierta y con más sonido ambiente.
La última es una reverberación grande, tipo "hall", con un sonido tipo escenario.
He tenido que retocar los niveles de envío de cada pista para obtener el efecto deseado en cada canal de reverberación pero, tras hacerlo, he escuchado la mezcla mucho mejor espaciada y sonando mucho más limpia que con los plugins que vienen en Pro Tools.
El W2 es relamente fácil de usar. No me he fijado en los nombres de los presets sino que, más bien, me he dejado guiar por los tiempos de reververación principales, buscando algo sobre los 0,5s para la reverberación corta, 1,5s para la media y unos 1,8s para la larga. Para cada caso, he elegido la que mejor me ha sonado para la mezcla, de entre las varias disponibles dentro de dichos tiempos.
El W2 puede funcionar tanto con High Definition Impulses (HDIR) o con modelos digitales (AIR). He puesto los parámetros a tope, con el máximo consumo de CPU, para obtener los mejores resultados y, también comprobar la eficiencia de los algoritmos. Sorprendentemente, con dos de las tres reverberaciones funcionando en modo HDIR, todo ha funcionado sin pestañear. No the tenído ningún dropout ni ningún retardo evidente.
Estoy contento de haber encontrado y comprado esta herramienta.
Previamente he probado muchas reverberaciones gratuitas (Modern plugins, Khaerjus, 112dB Redline Reverb, ...) y algunas demos (SIR, IRL, IR1, Perfect Space, ...).
Ninguna me ha gustado (tal vez, Perfect Space, que viene con Sonar y que ha sido la reverberación convolutiva que más me ha gustado):
Con W2, estoy seguro que podré restaurar mejor el ambiente de la mezcla.
Esta reverberación y la reverberación de Sonnox, que también tiene buena prensa, pueden ser suficientes para mis proyectos. Soy consciente de que nada puede superar la TC Electronics Reverb de sus sistemas 6000 (según todos los expertos) pero, un sistema 6000 está absolutamente fuera de mi presupuesto.
Massey L2007 master limiter
Tras volcar el fichero de audio al disco, convertirlo en MP3 y analizarlo con el TT DR Offline Meter, he visto que uno de los canales (con más nivel de salida) estaba dándome algunos overs, incluso con el techo del limitador fijado a -0.3dB.
Una investigación posterior lo ha clarificado. El bouncing está preservando el límite de -0.3dB pero, la herramienta que estoy utilizando para convertir WAV a MP3 está generando los overs. Así que, el limitador trabaja perfectamente.
Massey Tape Head
¡Al final lo he comprado, tenía que hacerlo!.
Este plugin contiene cierta magia que no puedo descubrir. Después de leer cómo un batería real realizaba sus mezclas, quise probar este plugin. El batería estaba enrutando sus micrófonos a un sistema de grabación de cinta, con distintos niveles (dependiendo del tambor), solo para obtener más o menos saturación de cinta, lo que, en general, hacía la batería más cálida.
Así que decidí emular dicho comportamiento con el Tape Head de Massey.
Realmente sencillo de utilizar. Mantienes el botón Trim a cero y, aumentas el botón Drive hasta que el sonido del tambor (o plato o charles) suene a tu gusto, entonces, usas el botón Trim para restaurar el nivel de salida original (compara poniendo on/off el plugin).
Lo he probado también sobre el hi-hat y los platos y funciona muy bien, calentando el sonido y quitando el regusto digital (lo estoy usando con loops midi hechos con EZDrummer).
He substituido la cadena LA-2A y 1176, así como el Pultec EQP-1A del bus de batería con este simple plugin. El trabajo que realiza el Tape Head es suficiente.
Solo he tenido que añadir el Massey L2007 al parche de la caja, en modo limpio (sin gain makeup), solo para controlar los picos (aún no tengo un Transient Dessigner, ni lo tendré hasta que no compre el paquete Sonnox).
También lo he probado con la guitarra panoramizada a la derecha y también he obtenido resultados interesantes. Seguramente funcionaría incluso con pistas de voz y en cualquier caso.
De todas formas, he preferido el "1dB magic" del Fairchild 670 en la pista principal de guitarra (izquierda), para tener distintos sonidos.
Massey CT4
No he quedado satisfecho con el trabajo que la cadena 1176 y LA-2A estaban realizando sobre la pista del bajo, así que he comprobado este compresor de Massey. Me ha gustado más el trabajo y, a mis oídos, ha mantenido mejor el aire, sin oscurecerlo.
Como el resto de plugins Massey, fácil de usar y efectivo.
El canal de voz también estaba trabajando muy oscuro para mi gusto, debido al uso del IK Multimedia Optocompressor. Lo he substituido por el CT4 y ¡voilà!, las vocales han empezado a sonar mucho más claras.
Supongo que puede ser usado en otras pistas pero, como ya he obtenido el sonido buscado con otros plugins, no lo he comprobado.
He comprado este plugin tan solo porque confío en que me será útil en más de una ocasión y, los precios de Massey son excepcionalmente razonables.
Massey De:Esser
Otro gran plugin, fácil de usar y eficiente. No voy a comprar este plugin porque, ya he comprado un preamplificador que incluye un buen de-esser. Así que no tengo planificado usarlo, una vez las voces estén grabadas con el pre-amp.
Puedes escuchar lo que está ocurriendo dentro de la side-chain, así que siempre puedes escuchar qué se está "de-esando".
Aún aprendiendo a mezclar...
Uno de los puntos mas flacos en mis mezclas ha sido siempre el efecto de reverberación. Tras ver los DVDs "Internal Mixing" de Tischmeyer, me llamo la atención éste plugin, así que quise probarlo.
Por desgracia no existe ninguna versión demo (o yo no he sabido encontrarla) y, el producto parece estar fuera de catálogo.
Al final encontré el plugin en una tienda online española y estaba de oferta (¡fuera de catálogo! = ¡barato!), así que lo compré y me ha llegado justamente hoy.
Lo he instalado sin problemas, autorizado y probado en pocos minutos.
He substituido tres efectos de reverberación en mi mezcla con tres reverberaciones distintas en W2.
Estoy enviando cada pista a uno o mas canales auxiliares, cada uno tiene insertado un efecto de reverberación distinto. El primero tiene una reververación corta, generalmente para el bombo y el bajo y, cualquier otra cosa que necesite solo un poquito de reverberación con un nivel muy controlado.
La segunda es una reverberación media, del tipo habitación, un poquito más abierta y con más sonido ambiente.
La última es una reverberación grande, tipo "hall", con un sonido tipo escenario.
He tenido que retocar los niveles de envío de cada pista para obtener el efecto deseado en cada canal de reverberación pero, tras hacerlo, he escuchado la mezcla mucho mejor espaciada y sonando mucho más limpia que con los plugins que vienen en Pro Tools.
El W2 es relamente fácil de usar. No me he fijado en los nombres de los presets sino que, más bien, me he dejado guiar por los tiempos de reververación principales, buscando algo sobre los 0,5s para la reverberación corta, 1,5s para la media y unos 1,8s para la larga. Para cada caso, he elegido la que mejor me ha sonado para la mezcla, de entre las varias disponibles dentro de dichos tiempos.
El W2 puede funcionar tanto con High Definition Impulses (HDIR) o con modelos digitales (AIR). He puesto los parámetros a tope, con el máximo consumo de CPU, para obtener los mejores resultados y, también comprobar la eficiencia de los algoritmos. Sorprendentemente, con dos de las tres reverberaciones funcionando en modo HDIR, todo ha funcionado sin pestañear. No the tenído ningún dropout ni ningún retardo evidente.
Estoy contento de haber encontrado y comprado esta herramienta.
Previamente he probado muchas reverberaciones gratuitas (Modern plugins, Khaerjus, 112dB Redline Reverb, ...) y algunas demos (SIR, IRL, IR1, Perfect Space, ...).
Ninguna me ha gustado (tal vez, Perfect Space, que viene con Sonar y que ha sido la reverberación convolutiva que más me ha gustado):
Con W2, estoy seguro que podré restaurar mejor el ambiente de la mezcla.
Esta reverberación y la reverberación de Sonnox, que también tiene buena prensa, pueden ser suficientes para mis proyectos. Soy consciente de que nada puede superar la TC Electronics Reverb de sus sistemas 6000 (según todos los expertos) pero, un sistema 6000 está absolutamente fuera de mi presupuesto.
Massey L2007 master limiter
Tras volcar el fichero de audio al disco, convertirlo en MP3 y analizarlo con el TT DR Offline Meter, he visto que uno de los canales (con más nivel de salida) estaba dándome algunos overs, incluso con el techo del limitador fijado a -0.3dB.
Una investigación posterior lo ha clarificado. El bouncing está preservando el límite de -0.3dB pero, la herramienta que estoy utilizando para convertir WAV a MP3 está generando los overs. Así que, el limitador trabaja perfectamente.
Massey Tape Head
¡Al final lo he comprado, tenía que hacerlo!.
Este plugin contiene cierta magia que no puedo descubrir. Después de leer cómo un batería real realizaba sus mezclas, quise probar este plugin. El batería estaba enrutando sus micrófonos a un sistema de grabación de cinta, con distintos niveles (dependiendo del tambor), solo para obtener más o menos saturación de cinta, lo que, en general, hacía la batería más cálida.
Así que decidí emular dicho comportamiento con el Tape Head de Massey.
Realmente sencillo de utilizar. Mantienes el botón Trim a cero y, aumentas el botón Drive hasta que el sonido del tambor (o plato o charles) suene a tu gusto, entonces, usas el botón Trim para restaurar el nivel de salida original (compara poniendo on/off el plugin).
Lo he probado también sobre el hi-hat y los platos y funciona muy bien, calentando el sonido y quitando el regusto digital (lo estoy usando con loops midi hechos con EZDrummer).
He substituido la cadena LA-2A y 1176, así como el Pultec EQP-1A del bus de batería con este simple plugin. El trabajo que realiza el Tape Head es suficiente.
Solo he tenido que añadir el Massey L2007 al parche de la caja, en modo limpio (sin gain makeup), solo para controlar los picos (aún no tengo un Transient Dessigner, ni lo tendré hasta que no compre el paquete Sonnox).
También lo he probado con la guitarra panoramizada a la derecha y también he obtenido resultados interesantes. Seguramente funcionaría incluso con pistas de voz y en cualquier caso.
De todas formas, he preferido el "1dB magic" del Fairchild 670 en la pista principal de guitarra (izquierda), para tener distintos sonidos.
Massey CT4
No he quedado satisfecho con el trabajo que la cadena 1176 y LA-2A estaban realizando sobre la pista del bajo, así que he comprobado este compresor de Massey. Me ha gustado más el trabajo y, a mis oídos, ha mantenido mejor el aire, sin oscurecerlo.
Como el resto de plugins Massey, fácil de usar y efectivo.
El canal de voz también estaba trabajando muy oscuro para mi gusto, debido al uso del IK Multimedia Optocompressor. Lo he substituido por el CT4 y ¡voilà!, las vocales han empezado a sonar mucho más claras.
Supongo que puede ser usado en otras pistas pero, como ya he obtenido el sonido buscado con otros plugins, no lo he comprobado.
He comprado este plugin tan solo porque confío en que me será útil en más de una ocasión y, los precios de Massey son excepcionalmente razonables.
Massey De:Esser
Otro gran plugin, fácil de usar y eficiente. No voy a comprar este plugin porque, ya he comprado un preamplificador que incluye un buen de-esser. Así que no tengo planificado usarlo, una vez las voces estén grabadas con el pre-amp.
Puedes escuchar lo que está ocurriendo dentro de la side-chain, así que siempre puedes escuchar qué se está "de-esando".
Aún aprendiendo a mezclar...
miércoles, 26 de agosto de 2009
Prueba de plugins: comparando los T-Racks 3
Después de haber comprado un T-Racks y haber otenido 5 más gratuitamente, he llevado a cabo una prueba más detallada de dichos plugins sobre material bien conocido.
T-Racks 3 Pultec EQP-1A
Funciona bien en casi cualquier pista. Ayuda muchisimo en la definición de la batería, la caja e, incluso para
Trabaja muy bien cortando frecuencias indeseadas. Por ejemplo, estaba intentando cortar las frecuencias bajo 30 Hz, especialmente en la pista de bajo, porque tenía mucha energía bajo los 30Hz, lo que produce mucho rumor y debilita la representación de frecuencias más interesantes. Probé con el Digitec EQ III (1, 3 o 7 bandas) y, el resultado no era tan drástico como deseaba. Finalmente, encontré que el Pultec realizaba mucho mejor esta función, así que lo inserte al principio de la cadena de plugins de la pista del bajo para eliminar el exceso de energía en ese rango de frecuencias y, también al final, para ayudar a enfazitar otras frecuencias más interesantes del bajo.
T-Racks 3 Meters / RNDigital Inspector XL / TT Dynamic Range
Los medidores T.RAck te pueden ayudar si no tienes nada mejor pero, tras comprar el plugin RNDigital Inspector XL (que ya había probado y me había encantado), queda bien patente que los medidores de T-Racks no son precisos en absoluto para un buen resultado.
Los medidores T-Racks 3 no fueron capaces de detectar el exceso de energía bajo los 30 Hz, algo que se veía claramente utilizando el IXL.
Con el IXL es muy fácil ver qué frecuencias están dominando en cada pista de instrumento y, por tanto, facilita el trabajo de las ecualizaciones correctivas, para eliminar el solapamiento de frecuencias entre pistas.
Adicionalmente, el IXL puede presentar todo en una vista completa o presentar la información en plugins separados.
Finalmente, el IXL incluye herramientas de análisis del espectro (T-Racks no), que ayudan a determinar la energía presente en cada banda e, incluye medidores para el K-System de Bob Katz, para los rangos K-20, K-14 y K-12.
Esta herramienta, combinada con el medidor TT Dynamic Range ayudan a tener muy controlados los volumenes de la mezcla mientras se respeta un buen rango dinámico.
Digitec BF2A
Este compresor da pegada a las baterías, sin colorearlas excesivamente. El modo limitador ¿limita algo?. En cualquier caso, no es un limitador del tipo brickwall, así que tienes que tomar un compromiso entre ganancia y reducción del pico.
En principio, modela una unidad LA-2A.
Digitec BF3A
Muy parecido al BF2A, ¿Un poco más transparente?
He estado utilizando el 2A o el 3A indistintamente.
En principio, modela una unidad LA-3A.
Digitec BF76
Funciona bien en la pista del bajo, especialmente si el siguiente plugin es el BF2A. Me es más útil cuando quiero controlar más el ataque (transientes) y la liberación (sustain) y, cuando quiero ese colorido musical que añade el 1176.
En principio, modela una unidad 1176.
Digitec BF670 / T-Racks 3 Fairchild 670
Ambas emulaciones trabajan bien.
Me gusta en las pistas de guitarras y, a veces, para empujar y dar calidez en el canal master.
El Digitec BF670 destruye un poco la imagen estéreo. Por ejemplo, tenía la guitarra panoramizada a la izquierda pero, tras aplicar el BF670 la guitarra suena muy en el centro. Si subo el canal izquierdo, aparecen otras frecuencias indeseadas.
El T-Racks 3 Fairchild 670 no tiene dicho problema y, particularmente, el preset "1 dB 670 magic" es realmente mágico insertado al principio del bus master. La imagen estéreo se preserva mucho mejor con este plugin.
T-Racks 3 CSR Hall Reverb
Definitivamente, este es un efecto de reverberación digital mucho más complicado que los plugins de reverberación que vienen con Pro Tools 8.0.
He intentado usarlo, especialmente para dar más espacio a la mezcla final pero, puede escuchar aún más artefactos digitales que las reverberaciones de Digitec (¡que ya tienen un montón!).
He probado otro mont´ñon de reverberacíones y delays digitales y, aún no he quedado satisfecho con ninguno.
Hoy he pedido el Wizoo Wizooverb W2 plugin (fuera de catalogo). Lo podré probar en una o dos semanas.
T-Racks 3 Optocompressor
En principio, ésta debería ser la mejor opción para comprimir voces pero, lo encuentro como coloreando excesivamente (oscureciendo y deformando) la voz.
Puedes obener un sonido más limpio empujando menos el Optocompresor, de forma que añada calidez pero no sobresature.
Massey De:esser
Como todos los Massey, un plugin realmente fácil de usar y realmente efectivo para las pistas de voces que no fueron de-esadas durante la grabación (mediante el preamplificador, por ejemplo).
Massey THC
Este plugin (Tape Head Compression), ayuda a eliminar el contenido de altas frecuencias, dando calidez a la pista.
Me ha gustado con las guitarras pero, especialmente, con la batería. He usado el THC tras la EQ correctiva, en todas las pistas de la batería, con diferentes niveles para cada instrumento y, produce resultados muy interesantes.
Massey L2007 Mastering Limiter
Este es mi limitador brickwall. Punto Japón.
Transparente como el agua.
Un gran valor para su precio.
En este momento, tengo plugins para dar un buen color a las pistas, así como para comprimirlas y darles patada. Aún me falta alguna buena EQ (transparente y quirúrjica, que pueda operar dramáticamente cortando bajos sin alterar la fase) y, un buen efecto de Reverberación.
Espero cubrir el vació de la reverberación con el W2. Para la EQ, tendré que esperar hasta el próximo Enero, cuando tengo previsto adquirir el paquete completo de Sonnox.
Sigo aprendiendo a mezclar...
¡Pero también quiero tocar de vez en cuando!
T-Racks 3 Pultec EQP-1A
Funciona bien en casi cualquier pista. Ayuda muchisimo en la definición de la batería, la caja e, incluso para
Trabaja muy bien cortando frecuencias indeseadas. Por ejemplo, estaba intentando cortar las frecuencias bajo 30 Hz, especialmente en la pista de bajo, porque tenía mucha energía bajo los 30Hz, lo que produce mucho rumor y debilita la representación de frecuencias más interesantes. Probé con el Digitec EQ III (1, 3 o 7 bandas) y, el resultado no era tan drástico como deseaba. Finalmente, encontré que el Pultec realizaba mucho mejor esta función, así que lo inserte al principio de la cadena de plugins de la pista del bajo para eliminar el exceso de energía en ese rango de frecuencias y, también al final, para ayudar a enfazitar otras frecuencias más interesantes del bajo.
T-Racks 3 Meters / RNDigital Inspector XL / TT Dynamic Range
Los medidores T.RAck te pueden ayudar si no tienes nada mejor pero, tras comprar el plugin RNDigital Inspector XL (que ya había probado y me había encantado), queda bien patente que los medidores de T-Racks no son precisos en absoluto para un buen resultado.
Los medidores T-Racks 3 no fueron capaces de detectar el exceso de energía bajo los 30 Hz, algo que se veía claramente utilizando el IXL.
Con el IXL es muy fácil ver qué frecuencias están dominando en cada pista de instrumento y, por tanto, facilita el trabajo de las ecualizaciones correctivas, para eliminar el solapamiento de frecuencias entre pistas.
Adicionalmente, el IXL puede presentar todo en una vista completa o presentar la información en plugins separados.
Finalmente, el IXL incluye herramientas de análisis del espectro (T-Racks no), que ayudan a determinar la energía presente en cada banda e, incluye medidores para el K-System de Bob Katz, para los rangos K-20, K-14 y K-12.
Esta herramienta, combinada con el medidor TT Dynamic Range ayudan a tener muy controlados los volumenes de la mezcla mientras se respeta un buen rango dinámico.
Digitec BF2A
Este compresor da pegada a las baterías, sin colorearlas excesivamente. El modo limitador ¿limita algo?. En cualquier caso, no es un limitador del tipo brickwall, así que tienes que tomar un compromiso entre ganancia y reducción del pico.
En principio, modela una unidad LA-2A.
Digitec BF3A
Muy parecido al BF2A, ¿Un poco más transparente?
He estado utilizando el 2A o el 3A indistintamente.
En principio, modela una unidad LA-3A.
Digitec BF76
Funciona bien en la pista del bajo, especialmente si el siguiente plugin es el BF2A. Me es más útil cuando quiero controlar más el ataque (transientes) y la liberación (sustain) y, cuando quiero ese colorido musical que añade el 1176.
En principio, modela una unidad 1176.
Digitec BF670 / T-Racks 3 Fairchild 670
Ambas emulaciones trabajan bien.
Me gusta en las pistas de guitarras y, a veces, para empujar y dar calidez en el canal master.
El Digitec BF670 destruye un poco la imagen estéreo. Por ejemplo, tenía la guitarra panoramizada a la izquierda pero, tras aplicar el BF670 la guitarra suena muy en el centro. Si subo el canal izquierdo, aparecen otras frecuencias indeseadas.
El T-Racks 3 Fairchild 670 no tiene dicho problema y, particularmente, el preset "1 dB 670 magic" es realmente mágico insertado al principio del bus master. La imagen estéreo se preserva mucho mejor con este plugin.
T-Racks 3 CSR Hall Reverb
Definitivamente, este es un efecto de reverberación digital mucho más complicado que los plugins de reverberación que vienen con Pro Tools 8.0.
He intentado usarlo, especialmente para dar más espacio a la mezcla final pero, puede escuchar aún más artefactos digitales que las reverberaciones de Digitec (¡que ya tienen un montón!).
He probado otro mont´ñon de reverberacíones y delays digitales y, aún no he quedado satisfecho con ninguno.
Hoy he pedido el Wizoo Wizooverb W2 plugin (fuera de catalogo). Lo podré probar en una o dos semanas.
T-Racks 3 Optocompressor
En principio, ésta debería ser la mejor opción para comprimir voces pero, lo encuentro como coloreando excesivamente (oscureciendo y deformando) la voz.
Puedes obener un sonido más limpio empujando menos el Optocompresor, de forma que añada calidez pero no sobresature.
Massey De:esser
Como todos los Massey, un plugin realmente fácil de usar y realmente efectivo para las pistas de voces que no fueron de-esadas durante la grabación (mediante el preamplificador, por ejemplo).
Massey THC
Este plugin (Tape Head Compression), ayuda a eliminar el contenido de altas frecuencias, dando calidez a la pista.
Me ha gustado con las guitarras pero, especialmente, con la batería. He usado el THC tras la EQ correctiva, en todas las pistas de la batería, con diferentes niveles para cada instrumento y, produce resultados muy interesantes.
Massey L2007 Mastering Limiter
Este es mi limitador brickwall. Punto Japón.
Transparente como el agua.
Un gran valor para su precio.
En este momento, tengo plugins para dar un buen color a las pistas, así como para comprimirlas y darles patada. Aún me falta alguna buena EQ (transparente y quirúrjica, que pueda operar dramáticamente cortando bajos sin alterar la fase) y, un buen efecto de Reverberación.
Espero cubrir el vació de la reverberación con el W2. Para la EQ, tendré que esperar hasta el próximo Enero, cuando tengo previsto adquirir el paquete completo de Sonnox.
Sigo aprendiendo a mezclar...
¡Pero también quiero tocar de vez en cuando!
domingo, 23 de agosto de 2009
¿Dónde estoy? ¿Estoy perdido?
Me estoy moviendo en muchas direcciones al mismo tiempo, así que parece que estoy perdido pero, ¿realmente lo estoy?.
Déjame pensar...
Después de haber pasado por el pequeño estudio de grabación de un amigo, me he dado cuenta de que mis temas estan mal en muchos sentidos: volumen hetereogéneo, enmudecimiento, falta de pegada, falta de viveza, etc.
Así que he decidido poner atención a los procesos de grabación, mezcla y masterización, así como al concepto de producción musical.
He eliminado todas las canciones que tenía colgadas en http://www.soundclick.com/, http://www.youtube.com/ y http://www.myspace.com/ y, estoy re-haciendo el trabajo con una prespectiva de mayor calidad. Así que, en este punto, estoy buscando las herramientas para poder mejorar sustancialmente mis creaciones musicales.
Por desgracia, el equipo y software musical son muy caros, así que tengo que ir pasito a pasito.
Los dos últimos años me he centrado en la compra de guitarras, amplificadores, pedales de efecto, cables, etc. Es decir, la parte instrumental.
También, durante ese tiempo, he comprado libros y DVDs sobre Mezcla y Masterización, para intentar entender cual es el objetivo, las fronteras y herramientas de las distintas etapas de la producción musical.
He aprendido algunas cosas muy interesantes y, lo mejor de todo: ¡el montón de cosas que aún tengo que aprender!. Saber lo que no sabes es mejor que no saber nada.
Así que, estoy haciéndome con las herramientas necesarias para cada etapa. ¿Dónde estoy, entonces?
Instrumentos
Tengo los tonos Fender cubiertos con mi Fender Deluxe HSS Stratocaster. Me encanta la tocabilidad de esta guitarra pero, estoy planeando substituir las pastillas originales con un set de Mother's Milk de Bareknuckle Pickups pero, eso ocurrirá dentro de un año, supongo, donde pondré a prueba un diseño de circuito que ya tengo preparado (Hermetico's Stratosphear 3).
Puedo cubrir los tonos Gibson con mi Prestige Heritage Standard, que monta en la actualidad una The Mule en la posición del mástil y una Riff Raff en el puente, ambas de Bareknuckle Pickups. La guitarra es muy versátil, gracias a mi propio diseño de cableado (Hermetico's LP Exchanger 3 mod). En algún momento haré un video demostrando tanto las pastillas como el cableado, pero va a tener que esperar un poco.
Llevé a cabo las tareas de soldadura justo antes de vacaciones y probé la guitarra unas dos horas en mi pequeño Koch Studiotone. Aún necesito ajustar la altura de las pastillas y profundizar en las distintas combinaciones (no tengo tiempo, por ahora).
También podría cubrir los tonos puros de Gibson con mi Gibson LP Robot First Run pero, prefiero la tocabilidad de la Prestige Heritage.
Donde estas guitarras no llegan, la PRS 513 Rosewood puede cubrir cualquier otra cosa y, con poderío. Es una guitarra que suena realmente redonda, en cualquiera de sus modos y combinaciones de pastilla. Cualquier combinación suena llena de frecuencias y poderosa.
Como también tengo algunos temas acústicos, me he querido equipar con algún tipo de acústica o semi-acústica pero, no he querido gastar mucho dinero porque no es mi tipo de guitarra preferido. Finalmente, he encontrado una Crafter SA 20th Anniversary (similar a una Taylor T5), que tiene una tocabilidad tan fácil como una guitarra eléctrica.
Suena fantástica desenchufada (no con tanto volumen como una auténtica acústica, pero realmente bien) y, estoy esperando a comprar algún pre-amplificador para escuchar por los monitores.
Sobre bajos, como no soy bajista, no he querido gastar mucho dinero y, realmente no tengo ni idea de qué comprar. Me compré un Peavey Zodiac que, tras algunas grabaciones, he encontrado que es duro de tocar (acción muy alta) y, que tiene notas muertas, lo que no produce buenas grabaciones. Voy a comprar un G&L Legacy JB-2 (tipo Jazzbass), el cual ya he pedido (estoy esperando).
En próximos meses o años espero tener algún tipo de Telecaster, alguna guitarra con un puente Floyd Rose, una guitarra acústica auténtica y, alguna semi acústica tipo 335.
Amplificadores
Actualmente, tengo dos.
Elegí el Koch Studiocombo para practicar en casa y para las grabaciones caseras pero, ha demostrado ser un gran amplificador para las grabaciones en estudio. Este pequeño amplificador suena realmente enorme cuando se utiliza con un recinto Orange PPC212 (2x12 Celestion V30).
No es muy útil para practicar en casa. No suena bien a bajo volumen y, el volumen mínimo sigue siendo demasiado para un piso. Eso sí, tiene una salida con altavoz emulado que permite la grabación silenciosa con el ampli a toda pastilla.
El otro amplificador es el Orange Rockerverb 50, cabezal que uno a un recinto Orange PPC212. Este tiene un canal limpio precioso y, un versátil canal overdrive. ¡Me gusta muchísimo!.
Como estoy en un pequeño piso, dispongo de una minúscula habitación que, además, no está tratada acústicamente, no puedo poner ninguno de mis amploificadores a un volumen razonable donde pueda extraer sus mejores sonidos, así que estoy grabando utilizando un Palmer PDI-03 Speaker Simulator. Esta claro que este tipo de dispositivos entregan un buen sonido pero, nunca producirán el "mojo" de unos buenos altavoces, especialmente si, encima, escuchas el resultado por auriculares (como en mi caso). Pero, esas son mis limitaciones particulares, por supuesto.
Aún me encantaría comprar algún cabezal Marshall, probablemente un JTM-45 o un JMC-800 porque, hecho de menos ese sonido, a veces. También me encanta el sonido de los Vox AC30 pero es un monstruo enorme que requiere un montón de espacio, del que no dispongo.
Por último, sería interesante algún monstruo de alta ganancia (Mesa, Diezel, etc.) pero, no es una necesidad real y, por tanto, pueden esperar años.
Mientras tanto, grabaré las guitarras en dos canales. El primero será el sonido filtrado de la Palmer (simulador de altavoz) y, el segundo será el sonido puro (sin simulación). El sonido puro lo pasaré por un simulador de altavoces de un plugin del tipo Amplitube, Revalver, POD o Softube (aún me estoy decidiendo).
En cuanto a pedales de efecto, creo que tengo todo cubierto, excepto uno o dos wahs adicionales. ¡Me encantan los Wahs!, ¡qué le voy a hacer!. En la actualidad, tengo un Roger Mayer Vision Wah, que debería cubrir cualquier tipo de wah pero, que me suena demasiado hi-fi y falto de mojo y, un Morley Steve Vai Bad Horsie 2, para el sabor americano del wah. Nunca quedaré satisfecho si no tengo también un Vox y un Cry Baby (probablemente, también querría un Royal McCoy). Pero, esto ocurrirá en uno o dos años más. Por ahora, puedo wahbear.
Dos pedales que, probablemente, me gustaría probar son una Talk Box y algún Q-filter pero, eso puede esperar eternamente.
Grabación
Este es mi talón de Aquiles. Tengo que sobrevivir en una pequeña habitación con forma bastante triangular, no puedo tratarla acústicamente (porque reduciría el espacio útil a algo completamente inútil) y vivo en un vecindario realmente ruidoso asi que...
Las guitarras las tengo que grabar con la Palmer PDI-03.
Para grabar bajos, vocales y guitarras acústicas, me he dado cuenta que necesito algún tipo de preamplificador.
Estuve buscando un amplificador bueno por un precio aceptable y, el SPL Track One se impuso como candidato, puesto que parece ser una versión no valvular del SPL Channel One. La revisión de Sound On Sound lo pone bastante bien.
El Track One me ha llegado durante esta semana pero, aún no he tenido oportunidad de probarlo.
Estoy esperando al G&L Legacy JB-2 para intentar grabar las líneas de bajo con dicho preamplificador. Utilizaré el plugin Ampex de IK Multimedia para simular el amplificador del bajo.
Para las voces, he comprado un micrófono Shure SM-58B que, aún tengo que probar en dicho preamplificador.
Como he dicho, mi entorno es muy ruidoso, así que no puedo coger un micrófono de gran diafragma, como un Neumann. Necesito un micrófono de campo cercano que ayude a reducir el ruido que capta. En el peor de los casos, puedo ir a grabar las voces al estudio de mi amigo.
Las baterías las secuenciaré con EZDrummer. Tras probar varias librerías de Loops y secuenciadores de batería, he eligido EZD porque los loops son inconsistentes. Los paquetes están ecualizados de forma distinta y, a veces, sobrecomprimidos, de forma que, si quieres mezclar un loop de un tema con otro loop de otro tema, es prácticamente imposible, debido a que la batería puede ser distinta, o la ecualización.
Los loops midi de EZD y los sonidos de batería me parecen bastante realistas y, pueden sonar bastante bien con la ayuda de otros plugins (ecualización, compresión, reverberación...).
Mezcla
He sido un chico Cakewalk desde el principio y, fuí realmente feliz cuando SONAR estuvo disponible. He crecido con Cakewalk hasta la versión 7 PE de Sonar y, ha sido mi DAW hasta que visité el estudio de mi amgio. Donde me dí cuenta de que la herramienta que la mayoría de estudios utilizan es Pro Tools y, me demostró mientras trabajaba que, PT es una herramienta de alta productividad. Así que, finalmente, me compré una tarjeta DigiRack 003 y el Pro Tools LE 8.0, usando el paquete Factory Plus.
Como monitores de estudio, por recomendación de mi amigo, compré unos Dynaudio BM5-A, de campo cercano. No tengo espacio para unos monitores con un altavoz de bajos de 8".
También he comprado una Patchbay de Berhinger (no quería gastar mucho dinero en esto).
Así que, empecé a mezclar con los plugins que estaban incluidos en el paquete Factory Plus pero, no he sido capaz de obtener los resultados deseados.
Por tanto, acabé comprando los DVDs de Tischmeyer (Internal Mixing) y, empecé a entender por qué. Me dí cuenta de que estaba usando diversas EQs, reverberaciones y compresores y, ofrecía interesantes trucos para darle presencia y fuerza a las pistas o la mezcla.
Evalué la posibilidad de comprar alguna unidad DSP, como Universal Audio UAD o TC Electronics Powercore pero, después de leer mucho al respecto y, descubrir que introducen retardos que PT es incapaz de compensar, olvidé totalmente el asunto. Es una verguenza que el estándard industrial no pueda manejar dicho retardo cuando todos sus competidores pueden (Cubase, Logic, Sonar, etc), pero el mundo de los estándares es así (recordad lo que pasó con VHS y Beta-Max en el campo del video).
En consecuencia, he cambiado de dirección y he decidido comprar plugins de calidad que no requieran de unidades externas DSP para funcionar. Mi objetivo principal ha sido encontrar algún buen plugin de estas caracteristica que pudiera emular los Pultec EQ-1A, Fairchild 670, UREI LA-2A y el UA 1170, después de comprobar cuán frecuentemente los utilizaba Tischmeyer en su trabajo. Dichas unidades son muy utilizadas por conocidos ingenieros, como Kramer o Puig.
Como curiosidad, hace dos días me dí cuenta de que, detrás de la mayoría de discos de vinilo que me han gustado, estaba la mano de Eddi Kramer.
Buscando en un montón de foros, ví que IK Multimedia tenía una emulación Pultec en su T-Rack 3, así como otra del Fairchild, así que probe sus productos (Amplitube me parece bueno así que, ¿por qué no?). Fuí muy afortunado porque IK Multimedia tenía una promoción (que acaba a finales de este mes), por la cual, mediante la compra de un único plugin obtenías 5 gratuitos, por un precio ridículo de unos 80$.
Compara ese precio con el URS Classic EQ o con los plugins de UAD.
Suenas realmente bien, independientemente de si son exactos a la unidad real o no. Es algo que no me importa: suenan bien. Punto Japón.
Otra de mis carencias en plugins son las reverberaciones. PT viene con alguna reverberación digital decente (DVerb) pero no me está ayudando nada en las mezclas. Por Tyschmeyer, decidí comprar la Wizooverb W2, que será mi próxima compra en unos dos meses.
También he decidido ir a por el paquete completo de Sonnox. Algo que ocurrirá, con suerte, a finales de este año. Necesito ahorrar dinero. Y probablemente acabe comprando el Sonalksis Essential Bundle y los URS Classic EQ y Classic Compressor. No quiero nada de Waves. Pero todos esos plugins complementarios deberán esperar bastsante tiempo.
Mi plugin más urgente ahora mismo es el sistema IK Multimedia ARC, que ya he pedido.
Me he dado cuenta de que tengo un montón de problemas escuchando la mezcla por mis monitores. Los ajustes que funcionan cuando los escucho por los monitores suenan fatal cuando los pruebo en el estudio de mi amigo o cuando los paso a otros dispositivos de reproducción.
Se que el problema se debe a la forma y tamaño de la pequeña habitación de la que dispongo. Tiene que ver un montón con la cancelación de frecuencias, puntos muertos, trampas de bajos y el resto de problemas típicos acústicos pero, no puedo tratar acústicamente la habitación, así que necesitaba algún tipo de solución.
Conforme a lo que he leído, el sistema ARC no es la cura para toda enfermedad pero, puede mejorar seriamente una mala sala como la mía, así que veremos qué tal funciona...
Mi siguiente plugin urgente es el Inspector XL de Roger Nichols. He descubierto el poder de disponer de un buen conjunto de medidores de calidad y, éste es el mejor que conozco a un precio razonable (comparado con el Penguin o Metric Halo Spectrafoo o los de Algorithmix). Mientras tanto, los medidores de T-Racks, combinados con el TT Dynamic Range Meter me ayudan muchísimo.
He probado muchos y, ni son tan precisos, ni son eficientes con la CPU, ni tan completos como el RNDigital Inspector XL.
También me gustaría tener todos los plugins de Massey. Ya he comprado el limitador L2007 (el más transparente que conozco). Son plugins de alta calidad por un precio muy razonable y, me gustaría comprarlos antes de que se incremente su precio. Los compraré uno a uno, cuando disponga de algo de dinero.
Masterización
Tras compar el libro "Mastering: the art and the science" de Bob Katz y, tras ver los DVDs de Tischmeyer, al menos ahora se cuánto no sé y cuánto tengo aún por aprender.
Como herramienta de masterización, creo que me decantaré finalmente por el Steinberg Wavelab. Los otros DAW que propone Bob Katz son excesivamente caros y, lo único que deseo es obtener una masterización razonable. No pretendo competir con los estudios de masterización, en forma alguna.
Pero, viendo los videos de Tischmeyer, he comprendido porque un DAW distinto (en vez de Pro Tools) debe ser usado para la masterización. Aunque, en general, no me siento confortable con los productos de Steinberg, creo que es la mejor opción a la que puedo aspirar.
No planeo empezar tareas de masterización en menos de dos años, así que cualquier plugin dedicado a dicha tarea tendrá que esperar.
Entonces... ¿estoy perdido?
Pues, no. Creo que estoy simplemente ocupado. Odio tener que pelearme con algo distinto de, simplemente, tocar la guitarra pero, es el precio que debe pagar una banda de un solo miembro, si además pretende ser su propio ingeniero de sonido y productor.
De todas formas, disfruto con todo lo que estoy aprendiendo y con todo lo que nunca llegaré a dominar, aunque me este robando tiempo.
Paralelamente, he diseñado varios diagramas customizados, bajo pago, para mucha gente. Otra tarea que consume mi tiempo libre y, cómo no, está mi trabajo habitual, el que no puedo olvidar.
Amigo, ¡Necesitaría vivir 3 vidas en paralelo para ser feliz!.
Déjame pensar...
Después de haber pasado por el pequeño estudio de grabación de un amigo, me he dado cuenta de que mis temas estan mal en muchos sentidos: volumen hetereogéneo, enmudecimiento, falta de pegada, falta de viveza, etc.
Así que he decidido poner atención a los procesos de grabación, mezcla y masterización, así como al concepto de producción musical.
He eliminado todas las canciones que tenía colgadas en http://www.soundclick.com/, http://www.youtube.com/ y http://www.myspace.com/ y, estoy re-haciendo el trabajo con una prespectiva de mayor calidad. Así que, en este punto, estoy buscando las herramientas para poder mejorar sustancialmente mis creaciones musicales.
Por desgracia, el equipo y software musical son muy caros, así que tengo que ir pasito a pasito.
Los dos últimos años me he centrado en la compra de guitarras, amplificadores, pedales de efecto, cables, etc. Es decir, la parte instrumental.
También, durante ese tiempo, he comprado libros y DVDs sobre Mezcla y Masterización, para intentar entender cual es el objetivo, las fronteras y herramientas de las distintas etapas de la producción musical.
He aprendido algunas cosas muy interesantes y, lo mejor de todo: ¡el montón de cosas que aún tengo que aprender!. Saber lo que no sabes es mejor que no saber nada.
Así que, estoy haciéndome con las herramientas necesarias para cada etapa. ¿Dónde estoy, entonces?
Instrumentos
Tengo los tonos Fender cubiertos con mi Fender Deluxe HSS Stratocaster. Me encanta la tocabilidad de esta guitarra pero, estoy planeando substituir las pastillas originales con un set de Mother's Milk de Bareknuckle Pickups pero, eso ocurrirá dentro de un año, supongo, donde pondré a prueba un diseño de circuito que ya tengo preparado (Hermetico's Stratosphear 3).
Puedo cubrir los tonos Gibson con mi Prestige Heritage Standard, que monta en la actualidad una The Mule en la posición del mástil y una Riff Raff en el puente, ambas de Bareknuckle Pickups. La guitarra es muy versátil, gracias a mi propio diseño de cableado (Hermetico's LP Exchanger 3 mod). En algún momento haré un video demostrando tanto las pastillas como el cableado, pero va a tener que esperar un poco.
Llevé a cabo las tareas de soldadura justo antes de vacaciones y probé la guitarra unas dos horas en mi pequeño Koch Studiotone. Aún necesito ajustar la altura de las pastillas y profundizar en las distintas combinaciones (no tengo tiempo, por ahora).
También podría cubrir los tonos puros de Gibson con mi Gibson LP Robot First Run pero, prefiero la tocabilidad de la Prestige Heritage.
Donde estas guitarras no llegan, la PRS 513 Rosewood puede cubrir cualquier otra cosa y, con poderío. Es una guitarra que suena realmente redonda, en cualquiera de sus modos y combinaciones de pastilla. Cualquier combinación suena llena de frecuencias y poderosa.
Como también tengo algunos temas acústicos, me he querido equipar con algún tipo de acústica o semi-acústica pero, no he querido gastar mucho dinero porque no es mi tipo de guitarra preferido. Finalmente, he encontrado una Crafter SA 20th Anniversary (similar a una Taylor T5), que tiene una tocabilidad tan fácil como una guitarra eléctrica.
Suena fantástica desenchufada (no con tanto volumen como una auténtica acústica, pero realmente bien) y, estoy esperando a comprar algún pre-amplificador para escuchar por los monitores.
Sobre bajos, como no soy bajista, no he querido gastar mucho dinero y, realmente no tengo ni idea de qué comprar. Me compré un Peavey Zodiac que, tras algunas grabaciones, he encontrado que es duro de tocar (acción muy alta) y, que tiene notas muertas, lo que no produce buenas grabaciones. Voy a comprar un G&L Legacy JB-2 (tipo Jazzbass), el cual ya he pedido (estoy esperando).
En próximos meses o años espero tener algún tipo de Telecaster, alguna guitarra con un puente Floyd Rose, una guitarra acústica auténtica y, alguna semi acústica tipo 335.
Amplificadores
Actualmente, tengo dos.
Elegí el Koch Studiocombo para practicar en casa y para las grabaciones caseras pero, ha demostrado ser un gran amplificador para las grabaciones en estudio. Este pequeño amplificador suena realmente enorme cuando se utiliza con un recinto Orange PPC212 (2x12 Celestion V30).
No es muy útil para practicar en casa. No suena bien a bajo volumen y, el volumen mínimo sigue siendo demasiado para un piso. Eso sí, tiene una salida con altavoz emulado que permite la grabación silenciosa con el ampli a toda pastilla.
El otro amplificador es el Orange Rockerverb 50, cabezal que uno a un recinto Orange PPC212. Este tiene un canal limpio precioso y, un versátil canal overdrive. ¡Me gusta muchísimo!.
Como estoy en un pequeño piso, dispongo de una minúscula habitación que, además, no está tratada acústicamente, no puedo poner ninguno de mis amploificadores a un volumen razonable donde pueda extraer sus mejores sonidos, así que estoy grabando utilizando un Palmer PDI-03 Speaker Simulator. Esta claro que este tipo de dispositivos entregan un buen sonido pero, nunca producirán el "mojo" de unos buenos altavoces, especialmente si, encima, escuchas el resultado por auriculares (como en mi caso). Pero, esas son mis limitaciones particulares, por supuesto.
Aún me encantaría comprar algún cabezal Marshall, probablemente un JTM-45 o un JMC-800 porque, hecho de menos ese sonido, a veces. También me encanta el sonido de los Vox AC30 pero es un monstruo enorme que requiere un montón de espacio, del que no dispongo.
Por último, sería interesante algún monstruo de alta ganancia (Mesa, Diezel, etc.) pero, no es una necesidad real y, por tanto, pueden esperar años.
Mientras tanto, grabaré las guitarras en dos canales. El primero será el sonido filtrado de la Palmer (simulador de altavoz) y, el segundo será el sonido puro (sin simulación). El sonido puro lo pasaré por un simulador de altavoces de un plugin del tipo Amplitube, Revalver, POD o Softube (aún me estoy decidiendo).
En cuanto a pedales de efecto, creo que tengo todo cubierto, excepto uno o dos wahs adicionales. ¡Me encantan los Wahs!, ¡qué le voy a hacer!. En la actualidad, tengo un Roger Mayer Vision Wah, que debería cubrir cualquier tipo de wah pero, que me suena demasiado hi-fi y falto de mojo y, un Morley Steve Vai Bad Horsie 2, para el sabor americano del wah. Nunca quedaré satisfecho si no tengo también un Vox y un Cry Baby (probablemente, también querría un Royal McCoy). Pero, esto ocurrirá en uno o dos años más. Por ahora, puedo wahbear.
Dos pedales que, probablemente, me gustaría probar son una Talk Box y algún Q-filter pero, eso puede esperar eternamente.
Grabación
Este es mi talón de Aquiles. Tengo que sobrevivir en una pequeña habitación con forma bastante triangular, no puedo tratarla acústicamente (porque reduciría el espacio útil a algo completamente inútil) y vivo en un vecindario realmente ruidoso asi que...
Las guitarras las tengo que grabar con la Palmer PDI-03.
Para grabar bajos, vocales y guitarras acústicas, me he dado cuenta que necesito algún tipo de preamplificador.
Estuve buscando un amplificador bueno por un precio aceptable y, el SPL Track One se impuso como candidato, puesto que parece ser una versión no valvular del SPL Channel One. La revisión de Sound On Sound lo pone bastante bien.
El Track One me ha llegado durante esta semana pero, aún no he tenido oportunidad de probarlo.
Estoy esperando al G&L Legacy JB-2 para intentar grabar las líneas de bajo con dicho preamplificador. Utilizaré el plugin Ampex de IK Multimedia para simular el amplificador del bajo.
Para las voces, he comprado un micrófono Shure SM-58B que, aún tengo que probar en dicho preamplificador.
Como he dicho, mi entorno es muy ruidoso, así que no puedo coger un micrófono de gran diafragma, como un Neumann. Necesito un micrófono de campo cercano que ayude a reducir el ruido que capta. En el peor de los casos, puedo ir a grabar las voces al estudio de mi amigo.
Las baterías las secuenciaré con EZDrummer. Tras probar varias librerías de Loops y secuenciadores de batería, he eligido EZD porque los loops son inconsistentes. Los paquetes están ecualizados de forma distinta y, a veces, sobrecomprimidos, de forma que, si quieres mezclar un loop de un tema con otro loop de otro tema, es prácticamente imposible, debido a que la batería puede ser distinta, o la ecualización.
Los loops midi de EZD y los sonidos de batería me parecen bastante realistas y, pueden sonar bastante bien con la ayuda de otros plugins (ecualización, compresión, reverberación...).
Mezcla
He sido un chico Cakewalk desde el principio y, fuí realmente feliz cuando SONAR estuvo disponible. He crecido con Cakewalk hasta la versión 7 PE de Sonar y, ha sido mi DAW hasta que visité el estudio de mi amgio. Donde me dí cuenta de que la herramienta que la mayoría de estudios utilizan es Pro Tools y, me demostró mientras trabajaba que, PT es una herramienta de alta productividad. Así que, finalmente, me compré una tarjeta DigiRack 003 y el Pro Tools LE 8.0, usando el paquete Factory Plus.
Como monitores de estudio, por recomendación de mi amigo, compré unos Dynaudio BM5-A, de campo cercano. No tengo espacio para unos monitores con un altavoz de bajos de 8".
También he comprado una Patchbay de Berhinger (no quería gastar mucho dinero en esto).
Así que, empecé a mezclar con los plugins que estaban incluidos en el paquete Factory Plus pero, no he sido capaz de obtener los resultados deseados.
Por tanto, acabé comprando los DVDs de Tischmeyer (Internal Mixing) y, empecé a entender por qué. Me dí cuenta de que estaba usando diversas EQs, reverberaciones y compresores y, ofrecía interesantes trucos para darle presencia y fuerza a las pistas o la mezcla.
Evalué la posibilidad de comprar alguna unidad DSP, como Universal Audio UAD o TC Electronics Powercore pero, después de leer mucho al respecto y, descubrir que introducen retardos que PT es incapaz de compensar, olvidé totalmente el asunto. Es una verguenza que el estándard industrial no pueda manejar dicho retardo cuando todos sus competidores pueden (Cubase, Logic, Sonar, etc), pero el mundo de los estándares es así (recordad lo que pasó con VHS y Beta-Max en el campo del video).
En consecuencia, he cambiado de dirección y he decidido comprar plugins de calidad que no requieran de unidades externas DSP para funcionar. Mi objetivo principal ha sido encontrar algún buen plugin de estas caracteristica que pudiera emular los Pultec EQ-1A, Fairchild 670, UREI LA-2A y el UA 1170, después de comprobar cuán frecuentemente los utilizaba Tischmeyer en su trabajo. Dichas unidades son muy utilizadas por conocidos ingenieros, como Kramer o Puig.
Como curiosidad, hace dos días me dí cuenta de que, detrás de la mayoría de discos de vinilo que me han gustado, estaba la mano de Eddi Kramer.
Buscando en un montón de foros, ví que IK Multimedia tenía una emulación Pultec en su T-Rack 3, así como otra del Fairchild, así que probe sus productos (Amplitube me parece bueno así que, ¿por qué no?). Fuí muy afortunado porque IK Multimedia tenía una promoción (que acaba a finales de este mes), por la cual, mediante la compra de un único plugin obtenías 5 gratuitos, por un precio ridículo de unos 80$.
Compara ese precio con el URS Classic EQ o con los plugins de UAD.
Suenas realmente bien, independientemente de si son exactos a la unidad real o no. Es algo que no me importa: suenan bien. Punto Japón.
Otra de mis carencias en plugins son las reverberaciones. PT viene con alguna reverberación digital decente (DVerb) pero no me está ayudando nada en las mezclas. Por Tyschmeyer, decidí comprar la Wizooverb W2, que será mi próxima compra en unos dos meses.
También he decidido ir a por el paquete completo de Sonnox. Algo que ocurrirá, con suerte, a finales de este año. Necesito ahorrar dinero. Y probablemente acabe comprando el Sonalksis Essential Bundle y los URS Classic EQ y Classic Compressor. No quiero nada de Waves. Pero todos esos plugins complementarios deberán esperar bastsante tiempo.
Mi plugin más urgente ahora mismo es el sistema IK Multimedia ARC, que ya he pedido.
Me he dado cuenta de que tengo un montón de problemas escuchando la mezcla por mis monitores. Los ajustes que funcionan cuando los escucho por los monitores suenan fatal cuando los pruebo en el estudio de mi amigo o cuando los paso a otros dispositivos de reproducción.
Se que el problema se debe a la forma y tamaño de la pequeña habitación de la que dispongo. Tiene que ver un montón con la cancelación de frecuencias, puntos muertos, trampas de bajos y el resto de problemas típicos acústicos pero, no puedo tratar acústicamente la habitación, así que necesitaba algún tipo de solución.
Conforme a lo que he leído, el sistema ARC no es la cura para toda enfermedad pero, puede mejorar seriamente una mala sala como la mía, así que veremos qué tal funciona...
Mi siguiente plugin urgente es el Inspector XL de Roger Nichols. He descubierto el poder de disponer de un buen conjunto de medidores de calidad y, éste es el mejor que conozco a un precio razonable (comparado con el Penguin o Metric Halo Spectrafoo o los de Algorithmix). Mientras tanto, los medidores de T-Racks, combinados con el TT Dynamic Range Meter me ayudan muchísimo.
He probado muchos y, ni son tan precisos, ni son eficientes con la CPU, ni tan completos como el RNDigital Inspector XL.
También me gustaría tener todos los plugins de Massey. Ya he comprado el limitador L2007 (el más transparente que conozco). Son plugins de alta calidad por un precio muy razonable y, me gustaría comprarlos antes de que se incremente su precio. Los compraré uno a uno, cuando disponga de algo de dinero.
Masterización
Tras compar el libro "Mastering: the art and the science" de Bob Katz y, tras ver los DVDs de Tischmeyer, al menos ahora se cuánto no sé y cuánto tengo aún por aprender.
Como herramienta de masterización, creo que me decantaré finalmente por el Steinberg Wavelab. Los otros DAW que propone Bob Katz son excesivamente caros y, lo único que deseo es obtener una masterización razonable. No pretendo competir con los estudios de masterización, en forma alguna.
Pero, viendo los videos de Tischmeyer, he comprendido porque un DAW distinto (en vez de Pro Tools) debe ser usado para la masterización. Aunque, en general, no me siento confortable con los productos de Steinberg, creo que es la mejor opción a la que puedo aspirar.
No planeo empezar tareas de masterización en menos de dos años, así que cualquier plugin dedicado a dicha tarea tendrá que esperar.
Entonces... ¿estoy perdido?
Pues, no. Creo que estoy simplemente ocupado. Odio tener que pelearme con algo distinto de, simplemente, tocar la guitarra pero, es el precio que debe pagar una banda de un solo miembro, si además pretende ser su propio ingeniero de sonido y productor.
De todas formas, disfruto con todo lo que estoy aprendiendo y con todo lo que nunca llegaré a dominar, aunque me este robando tiempo.
Paralelamente, he diseñado varios diagramas customizados, bajo pago, para mucha gente. Otra tarea que consume mi tiempo libre y, cómo no, está mi trabajo habitual, el que no puedo olvidar.
Amigo, ¡Necesitaría vivir 3 vidas en paralelo para ser feliz!.
viernes, 21 de agosto de 2009
Prueba de plugin: IK Multimedia T-Rack 3 singles
Aún aprendiendo a mezclar...
Mientras iba revisando los DVDs de "Internal Mixing" de Tischmeyer, me dí cuenta de que usaba con mucha frecuencia 4 efectos de UAD (Universal Audio): Pulteq EQ-1A, Fairchild 670, LA-2A y 1170.
Así que empecé a buscar información sobre los plugins de UAD...
Y, lo que descubrí en varios foros es que cada tarjeta DSP (como las de UAD o las de Powercore) introducen un importante retardo, durante el proceso.
Desafortunadamente, Pro Tools 8.0 LE is uno de los pocos DAW modernos de alto nivel que no compensa de forma automática el retardo creado por otros dispositivos (como lo hacen Nuendo o Sonar, por ejemplo). Para solucionar este problem, debes insertar otro plugin de UAD que permite dicha compensación pero, los usuarios de Pro Tools y tarjetas UAD se quejan sobre la efectividad de esta solución.
Viendo lo caros que son estos sistemas DSP y sus correspondientes plugins compatibles, decidí abandonar la idea. No quiero correr el riesgo de usar mi escaso dinero en algo tan caro y que parece que me va a provocar más problemas que soluciones.
Así que me dediqué a buscar opciones más baratas y compatibles con Pro Tools...
Después de mucho tiempo investigando, leyendo la información de los foros y revistas especializadas online, la lista de candidatos se redujo a los siguientes:
Me bajé versiones demo de los T-Racks antes incluso de conocer que incorporaban emulaciones del Pluteq EQP-1A y del Fairchild 670. Pero, mientras estaba buscando información relacionada, descubrí en algunos foros que había una oferta éste verano en la cual, pagabas por un plugin de T-Racks y podías obtener hasta 5 plugins gratis y, ¿sabes qué?, el precio es realmente barato. Por unos 80$ puedes tener 5 poderosos plugins y el CSR Hall Reverb de regalo.
Así que no me lo pensé, compré el Pulteq EQP-1A y me bajé también los siguientes plugins:
Metering
Si no tienes ningún otro plugin, es una buena herramienta pero, le falta precisión. Todo está visible, en una vista compacta (niveles medios y pico, correlación, imagen estéreo, espectagrama, etc.).
Hecho de menos el sistema de medición K-System (como viene implementado en el RNDigital Inspector XL) pero, puedo compensarlo con el TTL Dynamic Range Meter que, también tiene un botón Mono que permite comprobar la compatibilidad mono de la mezcla.
¡Bueno, era gratis!
Actualización:
Finalmente, compré el RNDigital Inspector XL y, queda claro que al plugin de IK Multimedia le falta precisión. RNDigital Inspector XL puede parecedr muy caro, por tratarse de un plugin que lo único que hace es medir y, que no ayuda en la transformación del sonido pero, en mi opinión, es de enorme utilidad.
Un buen plugin con medidores de calida facilita muchísimo la mezcla y, el control del rango dinámico y la imagen del estéreo.
CSR Hall Reverb
Es la típica reverberación digital pero, tras el botón "Advanced" se esconden un montón de parámetros para modificar la forma en la que trabaja el algoritmo. Puedes trabajar con este plugin de forma tan fácil o compleja como desees. No es malo pero tampoco me parece espectacular. Lo tengo que mirar más a fondo.
¡Un plugin de Reverberación opcional GRATIS!, bienvenido.
Actualización:
Después de probar varias reverberaciones convolutivas y varias reverberacíones digitales, me quedo con el plugin de reverberación de Sonnox. Para mi gusto, cubre todo tipo de reverberaciones y suena muy natural, mucho más que cualquier plugin que haya probado. Para otros efectos dependientes del tiempo, los plugins de Sound Toys funcionan con un sonido de gran calidad y son muy eficientes respecto al consumo de CPU.
¡¡¡Pulteq EQP-1!!!
Desconozco cómo suena una unidad real, puesto que nunca he tenido la ocasión de utilizarla. Lo que puedo decir es que, por primera vez, se me dibujó una sonrisa en la boca tras haber comprado o analizado un plugin en demo.
Lo que me vino a la mente fué: "Tío, este es el tipo de cosas que hace que la música suene realmente profesional".
El plugin Pulteq EQP-1A ha trabajado bien en todas partes donde lo he probado. En el fader del bus principal, te permite obtener esa pegada y presencia en la batería y, ayuda a abrir el sonido de los platos, dando un color muy musical a la mezcla.
"Esto empieza a sonar como un disco", fué mi sensación, al usarlo.
En mi honesta opinión, solamente este plugin ya justifica la compra pero... hay más... el Fairchild 670.
Actualización:
Donde más me gusta emplear este plugin es en el bus de la batería, si necesito darle pegada y/o abrir los platos, en el bus del bajo, si le falta presencia y, principalmente, en la cadena de masterización, para colorear la mezcla y resaltar ciertas frecuencias y añadir aire a la mezcla.
Fairchild 670
¿Realmente lo necesito?. Pro Tools viene con dos plugins llamados Fairchild 660 y 670 así, que escogí el de IK Multimedia porque me salía gratis y, así lo podía comparar contra el que viene en Pro Tools.
Recuerdo haber probado el Fairchild de PT y, que nunca me convenció, así que abrí el plugin Fairchild 670 de T-Racks con muy bajas expectativas.
¡Tío, de nuevo, no sé cómo suena una unidad real pero, lo que puedo decir es que este plugin es fantástico!. Suena tan musical como el plugin del Pulteq.
La combinación del 670 y el Pulteq en el bus principal es impresionante.
Y... ¡Gratis!.
Actualización:
Sin duda, sigue siendo uno de mis plugins preferidos. El Fairchild 670 trabaja muy bien en las pistas de guitarra, donde me gusta usarlo con una ligera compresión, sin matar la dinámica de la pista, pues añade un color y una impronta muy agradable.
También suelo utilizarlo mucho en el bus principal, donde ayuda a cohesionar la mezcla y, donde ayuda a subir el nivel de las partes más débiles de la mezcla, funcionando como una especie de "pegamento musical".
Optocompressor
Escogí este plugin porque recordaba que ofrecía un buen sonido, mientras estuve probando las demos. Mis pruebas lo confirman. Es un compresor que añade color pero, muy musicalmente, con tan buen gusto como el color que dan el Pulteq o el Fairchild.
Otro gran plugin (Y GRATIS).
Aún tengo que trabajarlo más.
Actualización:
Desde que compré los plugins de Sonnox, casi todas las operaciones en la dinámica de la mezcla o de las pistas, la llevo a cabo con el Sonnox Dynamics pero, eso no quita que el Optocompresor me sigue pareciendo una estupenda opción y, creo que funciona muy bien, especialmente en la pista de voces, donde puede añadir cierta calidez a la parte.
Classic Multiband Compressor and Limiter
Elegí este plugin porque no tengo ningún otro limitador multibanda.
Como todo Multibanda que he probado, sigue siendo un misterio para mí, como utilizarlo adecuadamente para mejorar la mezcla. Lo que siempre obtengo es algo peor que lo que ya tenía.
Bueno, espero que algún día seré capaz de valorar lo que es capaz de hacer un compresor de este tipo y, entonces, podré emitir alguna opinión sobre la calidad de este plugin.
¡Es gratis, de todas formas!
Más tarde, me dí cuenta que había otro compresor que me gustó como sonaba en la demo pero, no podía recordarlo. Después de la compra, me dí cuenta que lo hubiera preferido el Classic Compresor, que funciona más en el estilo del 1170, si la memoria no me falla.
Conclusión
¡No dejes escapar esta oportunidad de oro!Compra un solo plugin T-Rack 3 y obtendrás 5 fantásticos plugins más una reverberación por unos 80 dólares. No te arrepentirás, especialmente con los plugins Pulteq EQP-1A, Fairchild 670, Optocompressor y Classic Compressor.
Además, todos los plugins parecen respetar bastante bien los recursos de la CPU. Todos excepto la Linear EQ (ecualización lineal).
Para que la ecualización trabaje como lilneal, hay que fijar el plugin con sobremuestreo (oversampling) y, sobrecarga exageradamente la CPU. En mi PC ha sido casi imposible trabajar en la mezcla con este plugin en su máxima resolución.
Mientras iba revisando los DVDs de "Internal Mixing" de Tischmeyer, me dí cuenta de que usaba con mucha frecuencia 4 efectos de UAD (Universal Audio): Pulteq EQ-1A, Fairchild 670, LA-2A y 1170.
Así que empecé a buscar información sobre los plugins de UAD...
Y, lo que descubrí en varios foros es que cada tarjeta DSP (como las de UAD o las de Powercore) introducen un importante retardo, durante el proceso.
Desafortunadamente, Pro Tools 8.0 LE is uno de los pocos DAW modernos de alto nivel que no compensa de forma automática el retardo creado por otros dispositivos (como lo hacen Nuendo o Sonar, por ejemplo). Para solucionar este problem, debes insertar otro plugin de UAD que permite dicha compensación pero, los usuarios de Pro Tools y tarjetas UAD se quejan sobre la efectividad de esta solución.
Viendo lo caros que son estos sistemas DSP y sus correspondientes plugins compatibles, decidí abandonar la idea. No quiero correr el riesgo de usar mi escaso dinero en algo tan caro y que parece que me va a provocar más problemas que soluciones.
Así que me dediqué a buscar opciones más baratas y compatibles con Pro Tools...
Después de mucho tiempo investigando, leyendo la información de los foros y revistas especializadas online, la lista de candidatos se redujo a los siguientes:
- Plugins de McDSP, que no modelan con precisión dichas unidades pero se obtienen resultados convincentes.
- Plugins de URS, que están considerados como excelentes reproduciendo equipo vintage.
- Plugins de IK Multimedia, que parecían gozar de cierto crédito
Me bajé versiones demo de los T-Racks antes incluso de conocer que incorporaban emulaciones del Pluteq EQP-1A y del Fairchild 670. Pero, mientras estaba buscando información relacionada, descubrí en algunos foros que había una oferta éste verano en la cual, pagabas por un plugin de T-Racks y podías obtener hasta 5 plugins gratis y, ¿sabes qué?, el precio es realmente barato. Por unos 80$ puedes tener 5 poderosos plugins y el CSR Hall Reverb de regalo.
Así que no me lo pensé, compré el Pulteq EQP-1A y me bajé también los siguientes plugins:
- Fairchild 670
- Optocompressor
- 4-bands compressor-limiter
- Metering
- CSR Hall reverb
Metering
Si no tienes ningún otro plugin, es una buena herramienta pero, le falta precisión. Todo está visible, en una vista compacta (niveles medios y pico, correlación, imagen estéreo, espectagrama, etc.).
Hecho de menos el sistema de medición K-System (como viene implementado en el RNDigital Inspector XL) pero, puedo compensarlo con el TTL Dynamic Range Meter que, también tiene un botón Mono que permite comprobar la compatibilidad mono de la mezcla.
¡Bueno, era gratis!
Actualización:
Finalmente, compré el RNDigital Inspector XL y, queda claro que al plugin de IK Multimedia le falta precisión. RNDigital Inspector XL puede parecedr muy caro, por tratarse de un plugin que lo único que hace es medir y, que no ayuda en la transformación del sonido pero, en mi opinión, es de enorme utilidad.
Un buen plugin con medidores de calida facilita muchísimo la mezcla y, el control del rango dinámico y la imagen del estéreo.
CSR Hall Reverb
Es la típica reverberación digital pero, tras el botón "Advanced" se esconden un montón de parámetros para modificar la forma en la que trabaja el algoritmo. Puedes trabajar con este plugin de forma tan fácil o compleja como desees. No es malo pero tampoco me parece espectacular. Lo tengo que mirar más a fondo.
¡Un plugin de Reverberación opcional GRATIS!, bienvenido.
Actualización:
Después de probar varias reverberaciones convolutivas y varias reverberacíones digitales, me quedo con el plugin de reverberación de Sonnox. Para mi gusto, cubre todo tipo de reverberaciones y suena muy natural, mucho más que cualquier plugin que haya probado. Para otros efectos dependientes del tiempo, los plugins de Sound Toys funcionan con un sonido de gran calidad y son muy eficientes respecto al consumo de CPU.
¡¡¡Pulteq EQP-1!!!
Desconozco cómo suena una unidad real, puesto que nunca he tenido la ocasión de utilizarla. Lo que puedo decir es que, por primera vez, se me dibujó una sonrisa en la boca tras haber comprado o analizado un plugin en demo.
Lo que me vino a la mente fué: "Tío, este es el tipo de cosas que hace que la música suene realmente profesional".
El plugin Pulteq EQP-1A ha trabajado bien en todas partes donde lo he probado. En el fader del bus principal, te permite obtener esa pegada y presencia en la batería y, ayuda a abrir el sonido de los platos, dando un color muy musical a la mezcla.
"Esto empieza a sonar como un disco", fué mi sensación, al usarlo.
En mi honesta opinión, solamente este plugin ya justifica la compra pero... hay más... el Fairchild 670.
Actualización:
Donde más me gusta emplear este plugin es en el bus de la batería, si necesito darle pegada y/o abrir los platos, en el bus del bajo, si le falta presencia y, principalmente, en la cadena de masterización, para colorear la mezcla y resaltar ciertas frecuencias y añadir aire a la mezcla.
Fairchild 670
¿Realmente lo necesito?. Pro Tools viene con dos plugins llamados Fairchild 660 y 670 así, que escogí el de IK Multimedia porque me salía gratis y, así lo podía comparar contra el que viene en Pro Tools.
Recuerdo haber probado el Fairchild de PT y, que nunca me convenció, así que abrí el plugin Fairchild 670 de T-Racks con muy bajas expectativas.
¡Tío, de nuevo, no sé cómo suena una unidad real pero, lo que puedo decir es que este plugin es fantástico!. Suena tan musical como el plugin del Pulteq.
La combinación del 670 y el Pulteq en el bus principal es impresionante.
Y... ¡Gratis!.
Actualización:
Sin duda, sigue siendo uno de mis plugins preferidos. El Fairchild 670 trabaja muy bien en las pistas de guitarra, donde me gusta usarlo con una ligera compresión, sin matar la dinámica de la pista, pues añade un color y una impronta muy agradable.
También suelo utilizarlo mucho en el bus principal, donde ayuda a cohesionar la mezcla y, donde ayuda a subir el nivel de las partes más débiles de la mezcla, funcionando como una especie de "pegamento musical".
Optocompressor
Escogí este plugin porque recordaba que ofrecía un buen sonido, mientras estuve probando las demos. Mis pruebas lo confirman. Es un compresor que añade color pero, muy musicalmente, con tan buen gusto como el color que dan el Pulteq o el Fairchild.
Otro gran plugin (Y GRATIS).
Aún tengo que trabajarlo más.
Actualización:
Desde que compré los plugins de Sonnox, casi todas las operaciones en la dinámica de la mezcla o de las pistas, la llevo a cabo con el Sonnox Dynamics pero, eso no quita que el Optocompresor me sigue pareciendo una estupenda opción y, creo que funciona muy bien, especialmente en la pista de voces, donde puede añadir cierta calidez a la parte.
Classic Multiband Compressor and Limiter
Elegí este plugin porque no tengo ningún otro limitador multibanda.
Como todo Multibanda que he probado, sigue siendo un misterio para mí, como utilizarlo adecuadamente para mejorar la mezcla. Lo que siempre obtengo es algo peor que lo que ya tenía.
Bueno, espero que algún día seré capaz de valorar lo que es capaz de hacer un compresor de este tipo y, entonces, podré emitir alguna opinión sobre la calidad de este plugin.
¡Es gratis, de todas formas!
Más tarde, me dí cuenta que había otro compresor que me gustó como sonaba en la demo pero, no podía recordarlo. Después de la compra, me dí cuenta que lo hubiera preferido el Classic Compresor, que funciona más en el estilo del 1170, si la memoria no me falla.
Conclusión
¡No dejes escapar esta oportunidad de oro!Compra un solo plugin T-Rack 3 y obtendrás 5 fantásticos plugins más una reverberación por unos 80 dólares. No te arrepentirás, especialmente con los plugins Pulteq EQP-1A, Fairchild 670, Optocompressor y Classic Compressor.
Además, todos los plugins parecen respetar bastante bien los recursos de la CPU. Todos excepto la Linear EQ (ecualización lineal).
Para que la ecualización trabaje como lilneal, hay que fijar el plugin con sobremuestreo (oversampling) y, sobrecarga exageradamente la CPU. En mi PC ha sido casi imposible trabajar en la mezcla con este plugin en su máxima resolución.
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